2026. március 11. /
Mi történik akkor, amikor egy mese nem ér véget a tapsnál? Amikor nemcsak elmondják, hanem át is élik – gyerekek, alkotók, szülők, pedagógusok, nézők együtt? Ebből a gondolatból születik meg
2026 őszén a Határtalan Mesék Fesztiválja (HAM), amely szeptember 21. és 27. között egy teljes héten át a Kolibri Gyermek- és Ifjúsági Színház sokszínű, folyamatosan megújuló világát állítja a középpontba.
A HAM nem egyszerűen egy új fesztivál a kulturális palettán, hanem határozott állítás: a gyermek- és ifjúsági színház önálló művészeti terület, saját eszköztárral, nyelvvel és felelősséggel. A fesztivál célja, hogy láthatóvá tegye ezt a minőséget, és közös platformot teremtsen mindazok számára, akik hisznek a történetmesélés erejében.
A Határtalan Mesék Fesztiválja találkozási pont. Hazai és határon túli magyar társulatok, független alkotók, bábszínházak, táncszínházak és összművészeti formák képviselői érkeznek ide azért, hogy megmutassák: a mese kortól, nyelvtől és földrajzi határoktól függetlenül közös nyelv. Egy olyan nyelv, amely képes megszólítani a csecsemőt és a kamaszt, a gyereket és a felnőttet, az alkotót és a nézőt egyaránt.
A fesztivál helyszíne a Kolibri Színház, amely három játszóhelyével ideális keretet ad ennek a sokrétegű programnak. A Kolibri Színház elsősorban a 6–10 éves korosztály számára kínál előadásokat, a Kolibri Fészek a legkisebbek – a csecsemők és kisgyermekek – intim, kísérletező színházi élményeinek tere, míg a Kolibri Pince az ifjúsági előadások otthona, ahol a kamaszokat érintő kérdések kerülnek fókuszba. A fesztivál során összesen tizenhét előadás kap helyet, gondos szakmai válogatás eredményeként.
A Határtalan Mesék Fesztiválja azonban nem csupán a színpadon zajlik. A szervezők kiemelt célja a szakmai párbeszéd erősítése, a tapasztalatcsere és a közösségépítés. A fesztivál teret ad annak a gondolkodásnak, amely a gyermek- és ifjúsági színházat nem alárendelt műfajként, hanem kiemelt kulturális és társadalmi jelentőségű alkotói területként kezeli. A programok azt vizsgálják, hogyan lehet érzékenyen, korosztályspecifikusan, mégis művészi igénnyel megszólítani a fiatal nézőket egy folyamatosan változó világban.
A Határtalan Mesék Fesztiválja zárónapján a szakmai értékelést közösségi ünnep követi: eredményhirdetéssel, szabadtéri közönségtalálkozóval és közös programokkal. Ez a nap szimbolikusan is megfogalmazza a fesztivál lényegét: a mesék akkor élnek igazán, ha megosztjuk őket, ha beszélünk róluk, és ha közösségi élménnyé válnak.
A Határtalan Mesék Fesztiválja szakmai hitelességét és sokszínűségét a válogatók személye is erősíti. A fesztivál programját három, eltérő művészeti területről érkező, mégis közös értékrendet képviselő szakember állítja össze, akik hosszú évek óta aktív alakítói a magyar színházi és táncművészeti életnek.
Horváth Péter, dramaturg és rendező, a Kolibri Színház meghatározó alkotója, pályája során következetesen a gyermek- és ifjúsági színház megújításán dolgozott. Számára a mese nem pusztán történet, hanem kommunikációs forma: olyan eszköz, amely képes érzelmi és gondolati szinten is megszólítani a gyerekeket.
Kirják Róbert, a Vidéki Színházigazgatók Egyesületének elnöke, átfogó rálátással rendelkezik a hazai színházi struktúrára, különös tekintettel a vidéki és regionális intézmények működésére.
Vincze Balázs, a Pécsi Balett művészeti vezetője, a mozgás és a test dramaturgiájának elkötelezett képviselője. Pályája során következetesen dolgozik azon, hogy a tánc és a mozgásszínház már gyermek- és ifjúsági korban is érvényes, érthető és inspiráló formában jelenjen meg.
A válogatók közös munkája biztosítja, hogy a Határtalan Mesék Fesztiválja programja valóban sokszínű legyen: egyszerre képviselje a klasszikus és kísérletező formákat, a szövegközpontú és a mozgásalapú előadásokat, a legkisebbek intim világát és az ifjúsági korosztály komplex kérdéseit. Ez a szakmai háttér garancia arra, hogy a fesztivál nemcsak bemutató, hanem iránytű is lesz a gyermek- és ifjúsági színház jövője felé.
A HAM hosszú távra tervez. Nem egyszeri esemény, hanem egy új hagyomány kezdete, amely évről évre szeretné láthatóvá tenni a gyermek- és ifjúsági színház legizgalmasabb alkotóit, kérdéseit és formanyelveit. Egy fesztivál, ahol a történetek nemcsak elhangzanak – hanem valóban életre kelnek.
További információ:
www.kolibriszinhaz.hu/ham és fesztival@kolibriszinhaz.hu
2026 őszén a Határtalan Mesék Fesztiválja (HAM), amely szeptember 21. és 27. között egy teljes héten át a Kolibri Gyermek- és Ifjúsági Színház sokszínű, folyamatosan megújuló világát állítja a középpontba.
A HAM nem egyszerűen egy új fesztivál a kulturális palettán, hanem határozott állítás: a gyermek- és ifjúsági színház önálló művészeti terület, saját eszköztárral, nyelvvel és felelősséggel. A fesztivál célja, hogy láthatóvá tegye ezt a minőséget, és közös platformot teremtsen mindazok számára, akik hisznek a történetmesélés erejében.
A Határtalan Mesék Fesztiválja találkozási pont. Hazai és határon túli magyar társulatok, független alkotók, bábszínházak, táncszínházak és összművészeti formák képviselői érkeznek ide azért, hogy megmutassák: a mese kortól, nyelvtől és földrajzi határoktól függetlenül közös nyelv. Egy olyan nyelv, amely képes megszólítani a csecsemőt és a kamaszt, a gyereket és a felnőttet, az alkotót és a nézőt egyaránt.
A fesztivál helyszíne a Kolibri Színház, amely három játszóhelyével ideális keretet ad ennek a sokrétegű programnak. A Kolibri Színház elsősorban a 6–10 éves korosztály számára kínál előadásokat, a Kolibri Fészek a legkisebbek – a csecsemők és kisgyermekek – intim, kísérletező színházi élményeinek tere, míg a Kolibri Pince az ifjúsági előadások otthona, ahol a kamaszokat érintő kérdések kerülnek fókuszba. A fesztivál során összesen tizenhét előadás kap helyet, gondos szakmai válogatás eredményeként.
A Határtalan Mesék Fesztiválja azonban nem csupán a színpadon zajlik. A szervezők kiemelt célja a szakmai párbeszéd erősítése, a tapasztalatcsere és a közösségépítés. A fesztivál teret ad annak a gondolkodásnak, amely a gyermek- és ifjúsági színházat nem alárendelt műfajként, hanem kiemelt kulturális és társadalmi jelentőségű alkotói területként kezeli. A programok azt vizsgálják, hogyan lehet érzékenyen, korosztályspecifikusan, mégis művészi igénnyel megszólítani a fiatal nézőket egy folyamatosan változó világban.
A Határtalan Mesék Fesztiválja zárónapján a szakmai értékelést közösségi ünnep követi: eredményhirdetéssel, szabadtéri közönségtalálkozóval és közös programokkal. Ez a nap szimbolikusan is megfogalmazza a fesztivál lényegét: a mesék akkor élnek igazán, ha megosztjuk őket, ha beszélünk róluk, és ha közösségi élménnyé válnak.
A Határtalan Mesék Fesztiválja szakmai hitelességét és sokszínűségét a válogatók személye is erősíti. A fesztivál programját három, eltérő művészeti területről érkező, mégis közös értékrendet képviselő szakember állítja össze, akik hosszú évek óta aktív alakítói a magyar színházi és táncművészeti életnek.
Horváth Péter, dramaturg és rendező, a Kolibri Színház meghatározó alkotója, pályája során következetesen a gyermek- és ifjúsági színház megújításán dolgozott. Számára a mese nem pusztán történet, hanem kommunikációs forma: olyan eszköz, amely képes érzelmi és gondolati szinten is megszólítani a gyerekeket.
Kirják Róbert, a Vidéki Színházigazgatók Egyesületének elnöke, átfogó rálátással rendelkezik a hazai színházi struktúrára, különös tekintettel a vidéki és regionális intézmények működésére.
Vincze Balázs, a Pécsi Balett művészeti vezetője, a mozgás és a test dramaturgiájának elkötelezett képviselője. Pályája során következetesen dolgozik azon, hogy a tánc és a mozgásszínház már gyermek- és ifjúsági korban is érvényes, érthető és inspiráló formában jelenjen meg.
A válogatók közös munkája biztosítja, hogy a Határtalan Mesék Fesztiválja programja valóban sokszínű legyen: egyszerre képviselje a klasszikus és kísérletező formákat, a szövegközpontú és a mozgásalapú előadásokat, a legkisebbek intim világát és az ifjúsági korosztály komplex kérdéseit. Ez a szakmai háttér garancia arra, hogy a fesztivál nemcsak bemutató, hanem iránytű is lesz a gyermek- és ifjúsági színház jövője felé.
A HAM hosszú távra tervez. Nem egyszeri esemény, hanem egy új hagyomány kezdete, amely évről évre szeretné láthatóvá tenni a gyermek- és ifjúsági színház legizgalmasabb alkotóit, kérdéseit és formanyelveit. Egy fesztivál, ahol a történetek nemcsak elhangzanak – hanem valóban életre kelnek.További információ:
www.kolibriszinhaz.hu/ham és fesztival@kolibriszinhaz.hu