Interjú
Liszt Ferenc hangjegyek mögé rejtett bizonyságtétele
2026-03. szám
Várnagy Andrea Liszt Ferenc-díjas zongoraművész, Érdemes Művész kilenc évvel ezelőtt indította útjára a ZeneVarázslat Mozgalmat, amely élményszerű, interaktív formában vezeti be a fiatalokat a
klasszikus zene világába. A kezdeményezés célja, hogy a társművészetek segítségével a hangjegyek mögött rejlő történetek, érzelmek és gondolatok a mai generáció számára is érthetővé és átélhetővé váljanak. A mozgalom azóta szerteágazó programkínálattal bővült: ifjúsági koncertek, négykezes és  kétzongorás zongoraversenyek, mentorprogramok, mesterkurzusok és zenei táborok formájában. A zongoraművész mindeközben Liszt Ferenc kései műveiről doktori kutatásokat folytatott, ennek kapcsán disszertációjáról, a készülő könyvéről és a tavasszal induló Liszt-koncertsorozatáról kérdeztük.
Sokszínű tevékenysége mellett 2025 őszén summa cum laude védte meg doktori disszertációját, amelyben Liszt Ferenc időskori műveivel foglalkozott. Mi volt pontosan a témája, és miért választotta?
V. A.: Minden zongorista életében meghatározó mérföldkő az első Liszt-művel való találkozás. Ez a rendkívüli élmény zeneileg és technikailag erősen inspiráló hatású, mélyen megérinti az előadó lelkét, formálja a zenei érzékenységet, gazdagítja a kifejezőképességet. Majd a további Liszt-művek felfedezése és megismerése még inkább árnyalja ezt a hatást, újabb perspektívákat kínál a lelki építkezésre. Zongoraművészként számos kiváló koncerthelyszínen volt alkalmam emlékezni Liszt Ferenc zenei örökségére, melyekre Liszt arcai címmel a zeneszerző eddig kevésbé ismert jellemvonásait is bemutató, különleges koncertprogramokat állítottam össze. Koncepcióm során – hogy minél árnyaltabban ismerjük meg a zeneszerzőt – műveit illusztrációként hívtam segítségül, mígnem kutatásaim közben a Régi Zeneakadémia könyvtárában igazi kuriózumra leltem: A bölcsőtől a sírig című szimfonikus költemény négykezes zongoraátiratára. Különösen közel áll hozzám ez a mű, amelyet a zeneszerző személyes vallomásaként, egyfajta zenei testamentumként értelmezek, és évek óta játszom koncertjeimen. Annak ellenére, hogy a mű hangzásvilága gyakran szokatlan, a közönséget minden alkalommal megérinti az a zenébe öntött bizonyságtétel, amelyet az elhangzás utáni befelé tekintő, hosszú csend is visszatükröz. A Liszt-kutatásom során aztán egyre inkább lenyűgözött Liszt progresszív gondolkodása, valamint az az érett, lelki békességgel teli belső átalakulás, amely életének utolsó szakaszát jellemezte. Különösen inspiráló élmény volt a washingtoni könyvtár és a weimari Liszt Intézet jóvoltából az eredeti kézirat tanulmányozása, ezáltal rajzolódott ki, hogyan formálta és csiszolta a mű részleteit a zeneszerző, míg eljutott a legkifejezőbb zenei megoldásokig.
Hogyan jött a Liszt-könyv gondolata?
V. A.: A disszertációmból készülő kötettel a nagyközönség számára is szeretném közelebb hozni a zeneszerző hangjegyek mögé rejtett bizonyságtételét, valamint az utókorra hagyott egyedülálló szellemi örökségét. Könyvem különleges ajándéka, hogy Vásáry Tamás életének utolsó interjúját a készülő kötethez adta, összegző, a földi léttől búcsúzó gondolatai érzékeny párhuzamban állnak Liszt művének mély, örök érvényű üzenetével. | hirdetés
 |
|
A kutatás eredményeire és a disszertációra épülő előadásokat indított. Kiknek szól ez a koncertsorozat?
V. A.: A sorozat szakmai alapját doktori disszertációm Liszt-kutatása képezi, amely előadóművészi tapasztalatokra és zenetudományi elemzésre egyaránt épít. A program kiemelt jelentősége abban áll, hogy a feltárt kutatási eredmények egy közérthető, közönségbarát előadóest keretében kerülnek bemutatásra. A zenetörténeti elemzés és a művek zenei megszólaltatása nem illusztratív viszonyban áll egymással, hanem egymást értelmező, tudatos egységet alkotnak. Az est folyamán közreműködik Dr. Király Csaba zongoraművész, egyetemi tanár, négykezes partnerként, valamint doktori disszertációm témavezetőjeként. A négykezes zongorairodalom választása tudatos művészi és módszertani döntés volt, hiszen Liszt Ferenc életművében a négykezes átiratok és eredeti művek különösen alkalmasak a zeneszerző gondolkodásmódjának, kompozíciós technikáinak és esztétikai szemléletváltozásainak bemutatására is. Az előadóestek célja Liszt Ferenc alkotói korszakainak, teljes életművének élményszerű bemutatása, különös tekintettel a zeneszerző kései alkotói periódusára, valamint az ezek mentén kirajzolódó progresszív stílusjegyekre. Megtisztelő, hogy az előadássorozat március 31-én a Nemzeti Színház színpadán indul útjára. Liszt Ferenc számomra mindig is zenei és emberi példakép volt, aki hitt művei utóéletében, és ma már tudjuk, hogy az utókorba vetett bizalma nem volt hiábavaló. Zenei öröksége olyan magaslatokba emelte őt a legnagyobb zeneszerzők sorában, hogy morális értékrendjével az egyetemes zenetörténet páratlan gazdagítójaként az emberiség számára örök példaképpé vált.
|
 vissza |
|
|
| |
vissza a lap tetejére
